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Quien pinto el entierro del conde de orgaz

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Quien pinto el entierro del conde de orgaz

El entierro del conde de orgaz importancia

Pocas obras maestras son tan ambiciosas como El Entierro del Conde de Orgaz de El Greco, por lo que no es de extrañar que el óleo esté considerado como una de sus mejores obras. Pero hay sorpresas en su historia, al igual que hay “huevos de pascua” en la propia obra.

Los toledanos querían y admiraban a Don Gonzalo de Ruiz por su vida caritativa, y siguió siendo generoso en la muerte. En su testamento, el conde -que obtuvo su título honorífico a título póstumo- legó una donación anual a la iglesia de Santo Tomé (o Iglesia de Santo Tomé) que se pagaría a perpetuidad con su patrimonio de Orgaz. Según cuenta la historia, no sólo los lugareños querían a De Ruiz. Se dice que, cuando su cuerpo fue enterrado en 1323, San Esteban y San Agustín bajaron del cielo para depositarlo delicadamente en su tumba.

En el centro superior está Jesús, flanqueado por su pariente Juan el Bautista a la derecha y su madre, la Virgen María, a la izquierda. Sobre su hombro, con una túnica amarilla, está sentado San Pedro. En el extremo derecho se encuentra Lázaro levantándose de su tumba, mientras que en el extremo izquierdo se encuentran David, Moisés y Noé. En la tierra, San Esteban y San Agustín, con sus galas de oro, velan al Conde.

Vista de toledopintura de el greco

El Entierro del Conde de Orgaz es un cuadro de 1586 de El Greco, destacado pintor, escultor y arquitecto renacentista de origen griego. Ampliamente considerado como uno de sus mejores trabajos, ilustra una leyenda local popular de su época. Se trata de un cuadro excepcionalmente grande, dividido en dos secciones, la celestial por encima y la terrestre por debajo, pero da poca impresión de dualidad, ya que las secciones superior e inferior están unidas compositivamente.

El cuadro ha sido alabado por los estudiosos del arte, caracterizándolo, entre otras cosas, como “una de las páginas más veraces de la historia de España”, como obra maestra del arte occidental y del manierismo tardío, y como epítome del estilo artístico de Greco[1].

El tema del cuadro se inspira en una leyenda de principios del siglo XIV. En 1323 (o en 1312), murió un tal Don Gonzalo Ruiz de Toledo, alcalde de la villa de Orgaz (su familia recibió más tarde el título de Conde, por el que se le conoce general y póstumamente). Don Gonzalo Ruiz de Toledo era descendiente de la noble familia de los Palaiologos, que dio lugar a la última dinastía gobernante del Imperio Bizantino. Caballero piadoso, el conde de Orgaz fue también un filántropo que, entre otros actos de caridad, dejó una suma de dinero para la ampliación y el adorno de la iglesia de Santo Tomé (parroquia del Greco), donde quería ser enterrado[2].

Conde de orgaz

Mesa de billar en miniatura a la que le falta el borde inferior y en la que el lienzo de arpillera sustituye a la tela verde original. En la arpillera hay varios objetos fijados con yeso, que han sido pintados en negro. Las enjutas de la mesa se han pintado de rojo y luego se han dorado. Los principales objetos del conjunto son una cuchara, una esponja, 21 libros (aprox.), una botella, una lámpara de gas, un ángulo de hierro, trapos, una tela metálica, soportes, tubos de gas, llaves y un protector circular contra el fuego. Las dimensiones totales son 48 × 36 × 8 1/2 (121,9 × 91,4 × 21,6)

En la variada obra de Latham, T02069 es una obra importante y seminal en la que el artista adumbró algunos de los temas y preocupaciones centrales que se desarrollan de forma más completa y elaborada en expresiones posteriores de muy diversa índole: pinturas, esculturas, tratados escritos y eventos y gestos efímeros.

En una entrevista con Charles Harrison (loc. cit.), Latham explicaba: “Visualmente me sentí emparentado con El Greco; hice una paráfrasis de El entierro del Conde Orgaz en una vieja mesa de billar con un montón de cachivaches, una esponja, libros, una botella de whisky, un guardafuegos y un pedernal como Dios. Me interesaba muy poco la escena actual; no respondía a ninguna de mis preguntas iniciales por lo que podía ver en ese momento”.

Wikipedia

El Entierro del Conde de Orgaz es un cuadro de 1586 de El Greco, destacado pintor, escultor y arquitecto renacentista de origen griego. Ampliamente considerado como uno de sus mejores trabajos, ilustra una leyenda local popular de su época. Se trata de un cuadro excepcionalmente grande, dividido en dos secciones, la celestial por encima y la terrestre por debajo, pero da poca impresión de dualidad, ya que las secciones superior e inferior están unidas compositivamente.

El cuadro ha sido alabado por los estudiosos del arte, caracterizándolo, entre otras cosas, como “una de las páginas más veraces de la historia de España”, como obra maestra del arte occidental y del manierismo tardío, y como epítome del estilo artístico de Greco[1].

El tema del cuadro se inspira en una leyenda de principios del siglo XIV. En 1323 (o en 1312), murió un tal Don Gonzalo Ruiz de Toledo, alcalde de la villa de Orgaz (su familia recibió más tarde el título de Conde, por el que se le conoce general y póstumamente). Don Gonzalo Ruiz de Toledo era descendiente de la noble familia de los Palaiologos, que dio lugar a la última dinastía gobernante del Imperio Bizantino. Caballero piadoso, el conde de Orgaz fue también un filántropo que, entre otros actos de caridad, dejó una suma de dinero para la ampliación y el adorno de la iglesia de Santo Tomé (parroquia del Greco), donde quería ser enterrado[2].

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